能夠流傳下來的故事，必然有一些密碼，而且古今通吃，類似于約瑟夫·坎貝爾所說的“神話”，是人類永恒不變的遭遇和情感的比喻。梁山伯與祝英臺的故事也是這樣，這個故事里的性別轉(zhuǎn)換、人生在世的求之不得，都是有永恒價值的，林奕華導演的《梁祝的繼承者們》，似梁祝故事，又不是梁祝故事，就是因為，它是將傳說中的梁祝故事提純后，對密碼、比喻的循環(huán)再用。
看戲前，以為林奕華之所以用梁祝作底子，是為了用性別轉(zhuǎn)換來映射現(xiàn)代社會的性別和情愛迷局，但看過之后才發(fā)現(xiàn)，《梁祝的繼承者們》里的性別轉(zhuǎn)換，并沒有局限在情愛上，而是對藝術世界里創(chuàng)造力的歌詠和喟嘆。
《梁祝的繼承者們》中，梁山伯來自藝術家家庭，祝英臺來自商人家庭，兩人一起在藝術學院求學，最后，留下流芳百世作品的卻是祝英臺。因為對梁山伯來說，一切都太順理成章了，他的性別、出身都決定了學藝術做藝術對他來說是一件自然的事。而祝英臺卻得以抗爭、放棄，來換取學藝的機遇。那些有著驚人創(chuàng)造力的人，往往都是夾縫中人，擁有夾縫里的性別，夾縫里的個性身份，夾縫里的職業(yè)，夾縫里的疾病身份。這個世界，給夾縫中人的材料和資源都特別少，不但沒有福利，還要處處克扣、處處苛責，所以他們成天懷疑，成天琢磨，漸漸獲得另一些福利，感官特別發(fā)達，感受力和表達力特別發(fā)達，最重要的是，他們從不認為自己是對的，從不認為自己已經(jīng)是個完成式，必須引入各種觀念和事實來反對、顛覆和粉碎自己，在這個粉碎的過程中，他們最終一點一點走向“真”。
就像《梁祝的繼承者們》中的祝英臺，她能獲得的材料極為有限，她的情愛材料是白紙一張、身心懵懂的梁山伯，她的藝術材料，也無非常規(guī)的技藝學習，但她將每一種材料的價值都榨取到了最大，最終讓自己脫離了現(xiàn)實生活。戲里祝英臺的死亡并非常規(guī)意義上的死亡，是她將自己打磨完成后、將自己的藝術經(jīng)驗和情感經(jīng)驗上傳到了人類經(jīng)驗的數(shù)據(jù)庫之后的升仙而去，她把梁山伯留在了現(xiàn)實里，以至于梁山伯發(fā)出了這樣的感嘆：“我活著，就是要去面對你死了以后留給我的所有現(xiàn)實?！?/p>
祝英臺是女性，但戲里的梁山伯和祝英臺并沒有固定由哪個演員來扮演，而是延續(xù)了林奕華戲劇中“多人分飾一角，一人分飾多角”的模式，由全部演員來扮演，可男可女，可老可少。祝英臺身上的“女性”，就是她的夾縫中人的身份，是她因此獲得的感受力和表達力，所有這些，在人的世界里是陰性的，是所謂“女性”，但這種陰性的事物，本來就是生自磨難，所以特別能經(jīng)受考驗和挫折，本來就處于劣勢，所以格外寬容和包容。
《梁祝的繼承者們》把故事放在藝術學院里，讓我想起2013年的布克獎獲獎者、新西蘭女作家埃莉諾·卡頓的小說《彩排》，這個故事也發(fā)生在學習藝術的少年中，故事里的少男少女們都是白紙，是空心人，必須用學習和模仿來填充自己。他們的老師把這叫作“彩排”：“她這么多年以來經(jīng)歷的所有生活知識，相對于她日后會經(jīng)歷的所有事情來講，只是一種彩排……在一個安全的環(huán)境中體驗所有事?！痹凇安逝拧敝校麄儽仨殯_破自己對性的陳見，激發(fā)自己的潛能，因為，藝術要求他們這么做：“您不僅是在賦予它生命——您更是在賦予它你的生命?！?/p>
在達倫·阿羅諾夫斯基編劇和導演、娜塔麗·波曼主演的電影 《黑天鵝》里，也有過類似的觀點，一個人若想成為藝術家，必須粉碎自己、重組自己，探索黑與白、善與惡的邊界，從碎片中出現(xiàn)的那個嶄新的自己，才值得信任。
于是，最終成為藝術家的，是不能以男女論之的祝英臺，是將自己變?yōu)楹谔禊Z的祝英臺。而在更大的世界上，也莫不如此，那些真人和完人，一半是男人，一半是女人，一半是白天鵝，一半是黑天鵝。
