郭承輝最近喜歡上與AI交互繪畫，“我以為我創(chuàng)作的作品是夢境，然而我與AI創(chuàng)造了夢境中的夢境?！彼宰约旱挠彤?、攝影作品為藍本，用“文藝復興”、“達芬奇”等交互詞引導AI，得出了令他意想不到的新作品。
《蒙花布》 （郭承輝/圖）
郭承輝一貫熱衷于在藝術上嘗試不同的探索。他畢業(yè)于廣州美術學院油畫系，但藝術創(chuàng)造囊括繪畫、裝置、漆藝等多種類型，在設計領域，他是中國首位集郵票、錢幣、彩票、稅票等四種有價證券的設計于一身的設計師。
1980年代，藝術和設計處于“分離狀態(tài)”，堅持純藝術創(chuàng)作難以生存，郭承輝開始接觸商業(yè)設計。21世紀初，他想重返藝術創(chuàng)作，發(fā)現(xiàn)格局已經變了，“商業(yè)和藝術已經無縫連接，藝術極大地被商業(yè)所應用，商業(yè)也極大地促進了藝術的發(fā)展和傳播。”他感到出走一圈的選擇沒有耽誤他的藝術創(chuàng)作，反而讓他對藝術和商業(yè)的理解更加通透。
郭承輝喜愛畫樹，他認為樹和人體是最有靈性的 （南方人物周刊記者 方迎忠/圖）
“商業(yè)設計是有需求和對象的，它的重點在訴求對象本身。藝術只有出發(fā)點，來自于你自我的考量、自我的判斷和自我的要求?！痹诠休x看來，藝術是面對自我，商業(yè)設計是面對需求，但如果將藝術應用到面向全國的產業(yè)，也很有意義。他把商業(yè)設計的重點放在郵票設計上，“郵票的載體雖然小，但每一張都有豐富的文化外延，是國家的名片。”
郭承輝參與過許多重大歷史主題的郵票創(chuàng)作，如《香港經濟建設》《二十世紀回顧》《庚辰年》等，在所有郵票作品中，他最喜歡的一套是《木蘭從軍》。那時迪士尼的動畫電影《花木蘭》風靡世界，郭承輝想用一套郵票彰顯花木蘭的中國底色，他融合剪紙和皮影的表現(xiàn)方式來塑造木蘭的形象，又借用宋版刻書版式摘錄《木蘭辭》，畫面古樸大方。
郭承輝與AI交互創(chuàng)作作品《二分一PARTY》 （郭承輝/圖）
郵票設計是命題作業(yè)，必須按照國家項目的規(guī)定創(chuàng)作，界限明確。盡管郭承輝盡可能地在方寸之中施展個性，但終究是“戴著鐐銬跳舞”。他自己的藝術創(chuàng)作率性自在，不拘泥于風格、形式、類型，甚至不執(zhí)著于畫面的呈現(xiàn)。“藝術不是要追求一張完美的畫，而是要通過藝術通往連接宇宙萬物的密道?！?/p>
在郭承輝的畫作中，最重要的三個主題是人體、樹和酒瓶，他認為人體和樹有一個共同之處：都有靈性。酒瓶是酒的符號，郭承輝覺得在人類所有的發(fā)明中，酒是最神奇的，“它是物理屬性的產品，但能作用于精神，它穿越了物理和精神?！边@三個主題構成了他對世界的認識——靈性、人性與物性。
《麗江古城》
他把人與人的關系總結為意識形態(tài)，把人與物的關系看得比人與人的關系大得多，“比如我今天做一條魚，我對魚和火生氣，這條魚可能會燒糊，我不能對事物產生我的情緒或偏好，因為物自有規(guī)律，我只能跟物平等，或者我去靠近它?！备呒壍氖俏锱c物的關系，而只有把自己回歸于物，才能在這一層面上與物對話，由此抵達靈性?！叭巳ノ锘倪^程，是在轉換，轉換的美妙就叫靈性，這是東方美學和詩意的境界?！?/p>
郭承輝會不自覺地去比較東西方的美學。在他的藝術實踐中，東西方文化交流是重要的一部分，這得益于他生長的環(huán)境，“廣東的三個民系都有溝通世界的傳統(tǒng)，這是廣東文化最重要的價值?！?/p>
不做“呈現(xiàn)”的奴隸
南方人物周刊：你的繪畫風格多變，既有西方的油畫，又有東方的水墨畫，郵票《木蘭從軍》里融入了剪紙和皮影，近期還嘗試了與AI的交互繪畫，你是在用多種方式去尋求創(chuàng)新？
郭承輝：首先我認為風格是末端。藝術有兩個部分，第一部分是藝術家的站位，這是藝術的本質，是藝術家最重要的部分，這部分是看不見的，比如說藝術家的體系、哲學、情誼、思想、主題。第二部分才是呈現(xiàn)，呈現(xiàn)的部分是看得見的。我比較看重的是看不見的部分，我時時問自己，能不能往這個方向靠近，能不能往那個方向靠近，但我認為這些都不是最重要的。
藝術對于一個個體生命來講，可能也就是幾十年里能夠創(chuàng)造出什么。在我看來畫一張好的畫根本不重要，什么叫好畫呢？因為你在學習的過程中被告知這個是好的，你的同行都會認可是好的。這其實是個坑，你變成了呈現(xiàn)的奴隸。我想通過藝術找到一條密道，我認為專業(yè)能夠讓人通往世界的密道，這時候每一個專業(yè)人士幸福的原因是，通過密道，不管哪個專業(yè)，都可以跟宇宙萬物產生連接。
《木蘭從軍》
南方人物周刊：在你看不見的那個部分，你想要求索什么？
郭承輝：我覺得藝術給了我勇氣，或者說獲得幸福的能力，第一是熱情地擁抱未知，第二是喜悅地對抗孤獨。繪畫顯而易見是最能對抗孤獨的，因為繪畫是一個人的世界、一個人的戰(zhàn)爭，是孤獨，但也是喜悅的。孤獨帶給你平緩的精神狀態(tài)，不是像走梯子一樣，走得越高越害怕，只是會迷茫，因為你不知道重點在哪?？床坏侥繕?，就是未知，你就作為修行者一樣，不要想終點，你就往前走。
南方人物周刊：你最近的AI交互繪畫，像是在探索人類和科技的思維碰撞。
郭承輝：與AI交互繪畫時，我用一張貓的畫作，讓AI再創(chuàng)作了五六只貓，我想，AI到底知不知道我畫的那個是貓？它不知道，它也不需要知道，但它還是可以跟我合作，甚至合作畫出來的貓超出了我的預想，可能會讓我更喜歡。它為什么可以做到這樣？回到哲學的層面上回答，就是AI穿越了表象。什么是本質？本質是本來就存在的，只是我們能不能靠近它，解構它，如果說萬學之巔為藝術，萬物之底就是數(shù)學，它能夠解構這個世界。
香港回歸主題
南方人物周刊：你剛有講到呈現(xiàn)的奴隸，但當你要去進行創(chuàng)作的時候，最終其實還是要呈現(xiàn)出一個作品的，所以當你面對空白畫紙的時候，你的創(chuàng)作心路是怎樣的？
郭承輝：其實我最興奮的時候就是面對空白的畫紙，我創(chuàng)作的時候不預設，每一秒鐘空白畫紙都會在我的腦子里面瞬間綻放呈現(xiàn)，如果我的腦子像AI一樣有顯影的話，可能我對著畫紙一個晚上，能完成一百個作品，但是我最后還得找這個唯一，像是我們剛才在談的本質。我刻意找嗎？好像很刻意，但刻意就找不著，我執(zhí)著于呈現(xiàn)的一瞬間，但轉過身，我又覺得另一個瞬間更好。那怎么辦？我自己覺得最好的畫面是怎么出現(xiàn)的呢，就是我跟神仙做一次約會。我要虔誠內心，安靜等待，它來，那就是驚喜。它要是沒來，就繼續(xù)等，每一個念頭都讓它過去，終有一個會得到呈現(xiàn)，也許這個時候就叫作隨手拈來。
溝通世界的廣東文化
南方人物周刊：你參與過一些重大歷史主題的郵品創(chuàng)作，有沒有印象深刻的故事？
郭承輝：我印象最深的是1997年6月30日晚，我包了一個酒吧，以慶賀生日為由把同事和朋友們聚在一起，其實是慶賀香港回歸。我的公司承包了整個香港回歸的郵品制作和運輸，我一直盯著郵品的運送。那晚大雨滂沱，但在各方保障下郵品最后順利抵達香港，在7月1日當天于內地和香港一起舉行首發(fā)。
1997年7月1日到現(xiàn)在已經26年了，黨的生日，香港回歸和我一個小小的設計師的經歷，疊加在一個酒吧里面，每一年的這個時候，我的腦子里都出現(xiàn)疊加的畫面，感到有一種神圣的使命在驅動著我。
中國郵票年冊
南方人物周刊：您創(chuàng)作這套郵品的時候，有沒有對香港的歷史進行回望和梳理？
郭承輝：我一直覺得香港跟廣東是分不開的。我出生在新會，新會是江門地區(qū)的僑鄉(xiāng)，所有的親戚、街坊、同學，家里邊不是香港的，就是澳門的。我們讀中學的時候，改革開放剛剛開始，晚自習前大家吃完飯洗完澡回教室，我們都能互相判斷出來，你家是從香港拿回來的力士的某一款香皂，你家是從澳門拿回來的力士的另一款香皂，因為我們都聞到過味道，連小小的生活用品都來自香港和澳門，這是我小時候的記憶。所以在我看來呢，這兩個世界它是連接在一起的，所以當它回歸，這種溝通和交流更加是無縫的。
在我自己的香港經歷里，設計和藝術是兩個很重要的維度。1990年代末，香港的設計師協(xié)會連接了亞洲和中國內陸，我參加了好多亞洲和世界的設計大賽，也獲了一些獎。這種交流和平臺對于其他的省份和城市來講是不多的，在家門口開門就面向國際，讓人感覺暢快。
郭承輝在布置畫室 （南方人物周刊記者 方迎忠/圖）
作為廣東人，郭承輝對食物很講究，時常研發(fā)新菜品 （南方人物周刊記者 方迎忠/圖）
南方人物周刊：以前雖然沒有“大灣區(qū)”的概念，但是大灣區(qū)溝通的傳統(tǒng)是一直都在的。
郭承輝：是的，廣東有三大民系，廣府、客家、潮汕，彼此都不一樣，甚至都不互通，但是廣東的三個民系都有溝通世界的傳統(tǒng)，這是廣東文化最重要的價值，走出去的價值，走回來的價值，世界內外的連接是最重要的。
